Se le sue carte e i suoi tatuaggi sono superbi, sono state le sue personalizzazioni sulle giacche ad attirare la mia attenzione, come puoi immaginare!
Naturalmente volevo saperne di più sul suo lavoro.
Avalon ha accettato di concedermi un'intervista in cui mi racconta di più sul suo processo creativo, mi parla delle sue ispirazioni, dei suoi desideri e dei suoi progetti.
Le ispirazioni eclettiche di Avalon Lewis
- Quali sono le tue ispirazioni artistiche (movimento, stile, illustratori…)?
Pinterest è sempre aperto quando lavoro su un'illustrazione, mi permette già di avere un sacco di immagini diverse davanti a me quando ho bisogno di ispirazione!
Servizi fotografici di moda, culinarie, foto di tutti i giorni, oggetti di ogni tipo ... tutto va lì e tutti gli stili.
Se c'è un dettaglio che mi richiama, può innescare una serie di idee all'istante.
Vale anche per la letteratura o per i videogiochi (ho giocato a Gris qualche tempo fa e mi ha ispirato due disegni, te lo consiglio, è una bellezza pazza).
Per quanto riguarda gli illustratori, vado matto per il lavoro di Patrick Kyle, Tin Can Forest, Patrick Kyle, Elenor Kopka, Rune Fisker, Laura Callaghan ...
E sono anche molti tatuatori, ceramisti, fotomodelle su Instagram.
Ci sono troppe cose e persone da menzionare, mi piace perdermi su Internet!
Il lavoro di Satoshi Kon viene in mente regolarmente; i film in generale sono buone fonti di ispirazione per i colori, le atmosfere, la costruzione dei piani.
Ho un debole per i film horror, i drammi e i film d'animazione.
Il viaggio di Avalon Lewis, appassionato illustratore
- Ho visto che hai fatto un DMA nell'illustrazione. Ti sei subito immerso in questo percorso o hai avuto reindirizzamenti nei tuoi studi?
Ho superato un diploma di maturità artistica STI e poi è successo tutto in modo naturale.
Ho frequentato la scuola Auguste Renoir per il DMA (diploma in arti e mestieri) e ho terminato i miei studi con un corso di graphic design al Beaux-Arts di Tolosa.
- Hai sempre desiderato fare dell'illustrazione il tuo lavoro?
Da bambino, era lo stile che mi affascinava, riempivo mucchi di quaderni con schizzi di vestiti! Lo amo ancora tanto ma l'illustrazione si è imposta negli anni.
È stata la scelta giusta! La mia pittura su tessuto nasce anche dal desiderio di toccare nuovamente questo universo.
- Hai incontrato difficoltà a iniziare in questo campo?
Le uniche difficoltà sono più amministrative, sono molto nervoso per le pratiche burocratiche ...
Ma mi metto piano per avere lo status che ben corrisponde alla mia pratica (grazie a tutti gli amici che non scappano quando faccio loro mille domande).
La pratica stessa è sempre stata presente e da quando condivido il mio lavoro, tutto è cresciuto.
I progetti futuri di Avalon Lewis
- Quale sarebbe il tuo lavoro ideale?
Il mio lavoro ideale sarebbe quello che già faccio (ma senza avere un lavoro da cucina a parte).
Illustrare, dipingere, tatuare ... Tutto allo stesso tempo. Ho bisogno della mia libertà e mi sembra ovvio essere un lavoratore autonomo adesso.
Fai anche dei bei tatuaggi! È su richiesta speciale o hai / o prevedi di avere il tuo salone?
Grazie ! Quando non inchiostro mi manca subito!
All'inizio disegnavo modelli su ordinazione ma che venivano tatuati da altri, poi gradualmente mi è stato chiesto se non volevo farlo da solo.
Diverse persone volevano che i miei disegni fossero tatuati ma inchiostrati da me direttamente. A lungo termine, penso che farò principalmente ospiti, non voglio necessariamente che questa sia la mia pratica principale.
Giacche personalizzate e pezzi unici
- Come hai iniziato a disegnare sui vestiti?
Al college stavo sperimentando su t-shirt con carta transfer tessile, che devono essere stati i miei primi veri passi nel mondo della personalizzazione!
La pittura direttamente su tessuto non è arrivata fino a tardi.
Ricordo un paio di Victoria che ho dipinto a tema navy… era al liceo, sono durate anni finché la suola si è consumata al punto da farsi un buco!
C'è stato un periodo in cui ricamavo molto anche le mie illustrazioni. E subito ho ricominciato a dipingere, ho realizzato una serie di t-shirt, ma la prima giacca è stata fatta solo durante il mio ultimo anno a Beaux-Arts.
E alla fine dei miei studi ci sono entrato davvero. Sono andato a caccia di pezzi nel negozio dell'usato ed ero sulla buona strada per non fermarmi mai!
- Qual è il tuo processo creativo? Le tue creazioni sono realizzate su ordinazione? Disegna separatamente prima di passare all'abbigliamento o lasci che la tua immaginazione riveli gradualmente il disegno?
Alcune creazioni vengono realizzate indipendentemente, per divertimento, e poi ci sono gli ordini. Nel primo caso, il processo varia un po 'a seconda delle idee che mi vengono in mente.
Per la giacca serpente ho iniziato a dipingere subito, senza alcun disegno preliminare. Il disegno è stato costruito nel tempo, avevo delle linee vagamente abbozzate per posizionare il motivo sul retro della giacca ma questo è tutto.
Ho smesso di dipingere quando ero soddisfatto.
Per altri lo schizzo era fatto su carta prima della pittura, c'era meno improvvisazione.
Nel contesto di un ordine, è più strutturato. Chiedo ai clienti cosa hanno in mente: potrebbero essere parole chiave, immagini di riferimento o una descrizione precisa del motivo.
Quindi invio uno o più schizzi, lo perfezioniamo insieme e quando il visual è convalidato passo alla pittura. A seconda del progetto, ho più o meno carta bianca, ed è davvero interessante in entrambi i casi.
- Quanto costa chiederti una personalizzazione?
Dipenderà molto dal progetto, inoltre se vuoi che ti dia un preventivo non esitare a contattarmi, risponderò con piacere.
Tutto dipende dalle dimensioni del pattern, dalla complessità, dal tempo impiegato ...
- Come reggono le tue creazioni? Possiamo lavare i vestiti?
Il materiale di base è la vernice, realizzata appositamente per i tessuti. Quando l'illustrazione è finita ho lasciato asciugare la giacca per circa 24-48 ore, quindi ho stirato il disegno al rovescio per poco più di 5 minuti: fissa la vernice.
Una volta completato il processo, la vernice può essere lavata a una temperatura massima di 40 ° C. Ma preferisco il lavaggio a mano per capi spessi come le giacche di jeans.
Per le t-shirt è la stessa operazione, ma va più facilmente in macchina, che corro sempre a 30 ° C.
- Pensi un giorno di commercializzare le tue creazioni di moda in serie o di limitarti a pezzi unici?
Mi piace l'idea di pezzi unici, ma chissà, tutto può succedere, dipenderà dalle opportunità!
Mi piacerebbe lavorare su modelli per tessuti, vedere tessuti stampati con la mia zampa per esempio, sarebbe fantastico.
Qualunque cosa accada, questo principio di personalizzazione su richiesta rimarrà. Adoro creare modelli personalizzati, questo lavoro di pittura a mano fin troppo, ed è questo che conferisce al prodotto il suo valore speciale.
- Pensi che ti svilupperai nel campo dell'abbigliamento?
In questo preciso momento, non so ancora come si evolverà il mio lavoro, ma come ho detto sopra, se mi vengono offerti progetti interessanti, ci provo!
Avalon Lewis, artista multitasking
- Hai una squadra che ti supporta o fai tutto da solo?
Ho un vero lato maniaco del controllo nel mio lavoro, non sono in grado di delegare! Al momento faccio tutto da solo, tranne alcuni servizi fotografici che si possono vedere sul mio account Instagram.
Ho collaborato con Clémence, una fotografa che faccio parte della stessa rete (@tempetesousuncrane), ed è anche bello avere un occhio esterno sui pezzi.
- Come vedi crescere il tuo progetto per il futuro?
Vorrei moltiplicare progetti, incontri professionali e poter creare a tempo pieno!
L'ultima parola di Caroline: spero che possa davvero dedicarsi alla sua passione a tempo pieno, e consiglio vivamente di seguire Avalon sul suo Instagram!Allora, ti ho fatto venir voglia di chiederle una personalizzazione?
