Questo articolo rivela la trama del Ten Percent, fino all'episodio 2 della stagione 4 (Frank).
Una serie "profondamente militante", così ha definito Camille Cottin Ten per cento al festival di Canneséries 2021. C'è però un tema fortemente legato all'attivismo che è quasi assente dall'audace creazione francese: il razzismo .
Nella vita reale, il Festival di Cannes è stato segnato dalla mobilitazione di attrici nere, e il Césars da “Shame! »Adèle Haenel lascia la stanza quando Polanski viene incoronato miglior regista. In Ten Percent, Sofia Leprince (Stéfi Celma), l'unica attrice razzializzata, fugge da questa cerimonia ... quando non ottiene il César per la migliore speranza femminile - prima che due uomini bianchi salutino un altro uomo bianco in raccogliere i loro premi.
Nella vita reale, Ladj Ly, Kourtrajmé e Maïmouna Doucouré combattono per mostrare la loro realtà al cinema. In Ten percent, le bozze di Frank Dubosc su una ripresa "suburbana" vengono risolte senza mai affrontare le differenze di privilegi tra lui e il suo "rivale", un giovane attore razzializzato incoronato nuova stella del cinema francese.
È ora di porre la domanda: perché Ten Percent, una serie moderna e impegnata, affronta il razzismo così timidamente?
Quando il dieci per cento affronta il razzismo
Per questo articolo, abbiamo intervistato tre persone molto ben posizionate per parlare di Ten Percent: il suo co-produttore Harold Valentin, il creatore della serie e sceneggiatore delle prime tre stagioni Fanny Herrero, e l'attrice Stéfi Celma che interpreta Sofia. Leprince, l'unica donna di colore nel programma.
Tutti e tre evocano la stessa occorrenza di razzismo nel Ten Percent. L'episodio 4 della prima stagione presenta una scena in cui Gabriel, che è diventato l'agente di Sofia, viene rifiutato perché è "troppo bianca" o "troppo nera" per i direttori del casting. (Stéfi Celma è Métis).
Una sequenza che evoca sottilmente la tendenza del cinema francese a inserire attori e attrici razzializzati in scatole, che l'attrice descrive in questi termini per Mademoisell:
“Molte donne preoccupate per il problema degli incroci mi hanno detto di amare questa scena, perché riecheggia ciò che hanno vissuto e ciò che ho vissuto io. Quando stavo iniziando, il mio agente è stato detto "Non stiamo cercando un meticcio", mentre la descrizione diceva semplicemente "Giovane donna di 25", che ero! "
Fanny Herrero ricorda anche un'altra breve scena, questa volta nella stagione 3, episodio 3: Gérard.
“Abbiamo Gérard Lanvin in declino, di fronte a un giovane attore totalmente autodidatta, di origine nordafricana. Questo non ha i codici del mestiere, dato che non ha addestramento, quindi occupa spazio, urla, si diverte. E Gérard Lanvin si sente minacciato dalla sua presenza.
Quando cerca, con l'aiuto di Matthias Barneville, di far estromettere il giovane attore, Camille (l'agente di quest'ultimo) si arrabbia ed esclama “Ah quindi è come in guerra, sacrifichiamo i giovani arabi per primo! "
Per me, questa sequenza è stata un modo per evocare l'arrivo, nel cinema francese, di un'intera nuova generazione di persone di origine immigrata, che meritano totalmente il loro posto al sole ... tranne che non è necessariamente scontato per le generazioni precedenti, rappresentate da Gérard Lanvin e Matthias Barneville. "
Questi due momenti in cui Ten Percent evoca il razzismo sono brevi e immersi tra gli altri archi narrativi. Il sessismo, al confronto, viene portato alla luce in due episodi dedicati: il finale della seconda stagione, in cui Juliette Binoche si infligge un abito impossibile per il Festival di Cannes e affronta le molestie sessuali da parte di un potente imprenditore. , così come l'episodio 5 della stagione 3, articolato attorno a Béatrice Dalle che un regista cerca di forzare per essere filmata nuda quando non vuole.
Il desiderio di affrontare il razzismo in modo sottile nel dieci per cento
Harold Valentin, co-produttore della serie e membro del Collettivo 50/50 che lavora per la parità al cinema, spiega a Mademoisell che c'è un vero desiderio di mostrare nel Ten per cento personaggi complessi e sfumati, senza renderli monoliti che rappresenta un unico problema.
“All'inizio del progetto“ Ten percent ”, i personaggi erano molto diversi: Andréa Martel (interpretata da Camille Cottin, ndr) era già una lesbica ma non era molto a suo agio con la sua omosessualità, Sofia è stata vista solo attraverso il prisma della sua identità di donna nera… Per me era un po 'un cliché, volevo affrontare i problemi della società con sottigliezza , come la televisione britannica fa molto bene, cosa che mi ispira molto.
In breve, non volevo creare emblemi per questi personaggi.
Possiamo guardare Hicham Janowski (interpretato da Assaâd Bouab, ndr): è di razza mista, originario del Marocco e della Polonia. La sua storia è quella di un uomo d'affari che ha molto successo. È sempre stato del Maghreb, nelle nostre teste, ma volevamo che rappresentasse una nuova generazione, e non solo "un arabo". Fino ad allora, ad Assaâd Bouab era stato offerto solo il ruolo di poliziotto o delinquente; per noi si tratta anche di cambiare le cose, offre diverse opportunità. "
Stéfi Celma (Sofia Leprince in Ten percent) concorda:
“Mi fa piacere che sia il talento di Sofia a caratterizzare i suoi progressi in 'Ten Percent', e non il colore della sua pelle. Trovo interessante affrontarlo in questo modo.
È questa sottigliezza che mi ha sedotto nella scrittura di Fanny Herrero: il mio ruolo non è un cliché. L'argomento è trattato in modo sottile, pur rimanendo abbastanza presente perché le persone si rendano conto del problema del razzismo. E ricevo molti feedback da giovani donne che mi somigliano, che sono felici di vedermi sullo schermo, felici di vedere che non sono definita solo dai miei capelli afro o dal colore della mia pelle. "
Sarebbe stato però possibile inserire nel Dieci per cento un riflesso della realtà: quello del Festival di Cannes 2021, segnato dalla mobilitazione Black non è il mio lavoro, guidato da 16 donne che rivendicano il diritto legittimo a non essere riassunte. al colore della loro pelle.
Il collettivo di 16 donne coautrice del libro NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER sui gradini del Palais des Festivals.
Il collettivo delle 16 donne co-autrice del libro NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER sul tappeto rosso del Palais des Festivals. # Cannes2018 pic.twitter.com/XFS0JOlkKT
- Festival di Cannes (@Festival_Cannes) 16 maggio 2021
Questa notizia così potente non poteva servire da supporto per un arco narrativo nel dieci percento? Non avremmo potuto vedere un'Aïssa Maïga, ad esempio, difendere con le unghie e con i denti la sua legittimità in un episodio dedicato?
Quando gli poniamo questa domanda, Harold Valentin risponde con sincerità: "Probabilmente sì, avremmo potuto", e si interroga sul fatto che il suo team di scrittori forse "non è abbastanza vicino a questi argomenti" - da qui l'importanza di far lavorare anche autori razzializzati, per evitare punti ciechi.
Il razzismo, un argomento mancato nel dieci percento?
Il dieci percento sta probabilmente volgendo al termine. Questa quarta stagione sarà l'ultima, anche se varie voci prevedono una porta aperta a un sequel, forse in un'altra forma, chi lo sa?
In ogni caso è chiaro ai nostri tre interlocutori che il razzismo non verrà affrontato al termine della quarta stagione , e rimarrà quindi un problema praticamente assente dalla serie. Fanny Herrero fa un passo indietro sulle sue scelte di scrittura, inserendole nel loro tempo:
“Non sto affermando che 'Ten Percent' sia una serie militante antirazzista. Sarebbe mentire.
Ad esempio, dico a me stesso che alla fine, non parlare mai dell'incrocio di Hicham può essere facile: abbiamo un carattere dalla diversità, ma non "facciamo" nulla, non lo facciamo non evoca la sua particolare esperienza. È anche vero che avremmo potuto avere ad ASK (l'agenzia fittizia che funge da teatro per il “Dieci percento”, ndr) un agente nero, maghrebino, asiatico, senza perdere troppo realismo ...
Mi trovo di fronte al riflesso del mio percorso personale , della mia consapevolezza di questi temi, sia nella mia vita privata che nel mio lavoro di autore.
È stato attraverso il femminismo, in particolare, che ho preso coscienza delle questioni di intersezionalità e che la mia coscienza è stata risvegliata su argomenti come il razzismo. Non dobbiamo dimenticare che le opere seguono il loro tempo; nella serie su cui sto attualmente lavorando, la diversità è un argomento molto più attuale! "
Stéfi Celma, da parte sua, non rimpiange molto il trattamento scelto dalla produzione e dagli sceneggiatori. Spiega a mademoisell:
“Trovo che le scelte della serie, riguardanti Sofia ma anche Andréa per esempio, siano brillanti. Ci vengono mostrati come persone reali, non come stereotipi! Questo è ciò che rende i nostri personaggi forti, accattivanti, reali, vivi. Questo è ciò che rende possibile entrare in empatia con loro.
Sofia, per me, è la vita reale. È il sogno, l'invidia, i fallimenti, le delusioni, le vittorie, le delusioni. È un percorso ancorato alla realtà, è dietro le quinte, che vediamo raramente e che non è sempre molto carino. "
Quando chiediamo ad Harold Valentin, Fanny Herrero e Stéfi Celma cosa potrebbero fare il mondo del cinema e delle serie francesi per andare verso una maggiore diversità, la risposta è collegiale: "Sta già accadendo". Lasciamo l'ultima parola a quella che incarna Sofia Leprince:
"Una nuova generazione si sta esprimendo: Ladj Ly (" Les Misérables "), Maïmouna Doucouré (" Mignonnes "), Ruben Alves (" Miss "), Benjamin Rocher (" Antigang ") ...
Ho l'impressione che per questi registi, per la nostra generazione, alla fine, la diversità non sia più un soggetto o un arco di scenario, è lì, tutto qui . Mi sono ritrovato a fare casting con attrici di tutti gli stili, di tutte le origini, per lo stesso ruolo! E so che se mai dovessi dirigere, ci sarà anche diversità in ciò che creo.
Questo è il ciclo della vita: per la nostra generazione, la diversità è evidente. E se ci sono vecchi che si aggrappano alla “loro” visione, peccato per loro: finiranno per cedere il posto ai nuovi. È il ciclo della vita. "
