"Il passato non muore mai. Non è nemmeno il passato. "
Antebellum, uscito nelle sale il 9 settembre, si apre con questa citazione dell'autore americano William Faulkner. Il film ci porta alla conclusione che in effetti, il passato ci perseguita ancora, è sempre pronto a raggiungerci. Ciò è evidenziato in particolare dalle numerose opere prodotte negli ultimi anni che trattano di schiavitù negli Stati Uniti.
In Antebellum, tuttavia, una moderna protagonista femminile nera prende il ruolo di protagonista in un thriller sulla schiavitù, suggerendo che il film guarda davvero al futuro.
Antebellum, un film sulla schiavitù con protagonista una donna
No, nessun cavaliere verrà a salvare Veronica nell'Antebellum, e lei non lo aspetta mai.
Il film presenta una donna, una schiava, come il cervello delle operazioni di liberazione. Come l'incarnazione della ragione, anch'essa capace di una violenza inaudita.
Una rappresentazione tutt'altro che banale in altri film che trattano il tema della schiavitù.
Secondo lo specialista del cinema afroamericano Régis Dubois , questo approccio è innovativo:
Per quanto ne so, quando sfoglio i principali film sulla schiavitù nel cinema americano, non mi sembra che ci sia l'eroina femminile. Fino ad allora era più l'uomo nero contro l'uomo bianco, quindi è una novità.
Fa anche parte di un movimento globale, negli ultimi anni il cinema si è aperto sempre di più alla diversità razziale ma anche di genere. Se prendiamo ad esempio Star Wars o Wonder Woman, possiamo vedere che c'è un'apertura in effetti. Negli anni 1980-90, gli eroi erano ancora uomini bianchi in tutti i principali franchise: Rocky, Star Wars ...
Mi sembra che il film faccia parte di questo movimento del cinema americano che si apre verso una maggiore diversità etnico-culturale e di genere.
Régis Dubois completa descrivendo le immagini tradizionali delle donne nei film sulla schiavitù: una servitrice docile in Via col vento nel 1950 (Hattie McDaniel è una tata che fa parte della famiglia, e il suo ruolo le farà guadagnare il primo Oscar assegnato a una donna di colore) o una vittima abusata e violentata degli anni '70 in film che denunciano la schiavitù come gli slavi di Herbert Biberman. Queste vittime femminili saranno vendicate dagli uomini, anche in film più recenti come Django di Quentin Tarantino.
L'articolo di Régis Dubois, 100 anni di schiavitù a Hollywood, descrive l'evoluzione di queste opere nel tempo.
Emmanuelle Spadacenta, caporedattore di Cinema Teaser , spiega il ritardo nell'arrivo delle donne al timone di tali intrighi:
I film sulla schiavitù, come 12 anni schiavo di Steve McQueen o La nascita di una nazione di Nate Parker, cercano di essere onesti con la condizione delle donne in quel momento. Le donne nere, schiavizzate, lavoravano nei campi, erano schiave del sesso o servivano come domestiche in casa. Questo non lascia a priori il campo agli scenari per renderli personaggi potenti e attivi, ma piuttosto vittime.
Antebellum vuole dare potere alle donne e renderle personaggi "d'azione". Di recente abbiamo visto con Harriet, un film su Harriet Tubman, che il cinema cerca di ricordare che le donne hanno avuto un ruolo nella rivolta.
Antebellum trae la sua forza da Janelle Monáe
Dopo Moonlight, Shadow Figures e Harriet, l'attrice Janelle Monáe continua il suo slancio di ritratti di forti donne nere con Veronica Henley in Antebellum.
Da mozzare il fiato, porta il film da sola dall'inizio alla fine, e possiamo solo essere felici di avere finalmente dei ruoli all'altezza delle attrici di Hollywood. Vacci piano, Nolan.
L'attrice si circonda anche di donne potenti e sicure di sé, come Gabourey Sidibe (Precious) che fa la sua comparsa in una parte sicuramente un po 'lunga, ma si capisce che è impossibile tagliargli la minima linea nel montaggio. Lunghezze autorizzate per Gabourey.
Kiersey Clemons supporta anche Janelle Monáe sullo schermo interpretando un giovane schiavo che non vuole, e alla fine non ha più la forza, di tacere.
Anche dalla parte dei grandi cattivi, Jena Malone consegna a Janelle Monáe un'antagonista perfetta, una cagna cattiva e crudele, più fredda di un cubetto di ghiaccio siberiano. Possiamo dire che nell'Antebellum gli uomini sono decisamente relegati in secondo piano.
Parla di femminismo, antirazzismo e intersezionalità su uno schermo gigante in un film mainstream, come quello, il 2021 ha ancora alcune buone sorprese in serbo per noi.
Antebellum, un film radicato nel suo tempo
Il punto di forza del montaggio è riuscire a dialogare il passato e il presente tra due scatti.
Con Antebellum, il passato interferisce nel futuro e viceversa, instaurando così un dialogo che risuona particolarmente con le notizie americane degli ultimi anni e degli ultimi mesi. L'assassinio di George Floyd il 25 maggio da parte di un poliziotto bianco ha infiammato la popolazione americana assetata di giustizia e il mondo intero si è unito al movimento #BlackLivesMatter.
Un'altra prova che il passato non è il passato, poiché sembra che dobbiamo ancora lottare per i nostri diritti fondamentali. Dal 1954 al 1968, gli afroamericani stavano già insorgendo attraverso il movimento per i diritti civili e il cinema è cambiato a causa delle loro lotte.
Régis Dubois spiega questo legame intimo tra cinema e attualità:
Nel cinema degli anni '60, l'attore che prevarrà è Sydney Poitier. È stato il primo attore nero a ricevere un Oscar per un ruolo da protagonista nel 1964. Dagli anni '60 agli anni '70, ha interpretato l'eroe integrazionista, è stata la più grande star nera di Hollywood. Ma incarna un contro-stereotipo: è un personaggio coraggioso, ma ancora politicamente neutralizzato, abbastanza perfetto, abbastanza consensuale.
Sydney Poitier incarna questa fase di transizione tra la segregazione, gli anni 1930-1940 e il cinema classico, verso il cinema della nuova Hollywood, che sarà molto più radicale.
Dal 1971, Shaft, le notti rosse di Harlem, di Gordon Parks, fotografo nero e primo regista nero a girare a Hollywood, inaugura Blaxploitation , una valigia per lo sfruttamento dei neri. Da lì, una raffica di film afro, con attori neri, tagli afro, è molto funky e anche molto radicale. I ruoli sono invertiti: i bianchi sono i cattivi, siano essi poliziotti o gangster, ei neri sono gli eroi.
Questi film avranno un punto di vista piuttosto vendicativo, piuttosto politico, e questo è il risultato dei diritti civili, delle Pantere Nere e di questa era del Potere Nero. Ma questi film sono rimasti film di serie B.
Gli anni di Obama sono stati un'esplosione per il cinema nero con The Butler, 12 Years a Slave, hanno avuto ricompense ... C'è stata davvero una liberalizzazione dei neri nel cinema, con diversi film che parlavano di schiavitù e serie anche, pure. Questi film erano mainstream, avevano milioni di ammissioni, il che era nuovo (Spike Lee non stava facendo tante ammissioni all'epoca nonostante il suo successo di critica). Ma è stato un cinema abbastanza consensuale. Neri e bianchi sono finiti mano nella mano.
La novità dall'arrivo di Trump alla Casa Bianca è che il cinema nero si è radicalizzato. Altri film denunciano con veemenza il razzismo sistemico. Jordan Peele è un successo con Get Out, Spike Lee funziona bene anche con BlacKkKlansman, ma altri film che sono stati rilasciati non hanno avuto così tanto successo.
Essendo la violenza parte integrante del nostro tempo, è quindi naturale che Antebellum si creda (senza fare troppo) sulla violenza fisica e sessuale.
Questa terribile violenza rende il film una bellezza crudele, di cui ricordiamo questo incipit in una sequenza girata attraverso la piantagione, preparandoci alla battaglia al ritmo della sua musica tanto meravigliosa quanto seria.
La vista dal basso della statua di un generale confederato in Antebellum ricorda quindi lo sbullonatura di queste stesse statue che rendono omaggio a queste figure storiche a Richmond, poi in tutti gli Stati Uniti meridionali, fino a quando Francia.
Antebellum, un intrattenimento pubblico generale che denuncia gli eccessi del razzismo sistemico
Antebellum condivide i suoi produttori con Get Out and Us. Questo dettaglio evidenziato all'inizio del film annuncia il colore: questo film ci segnerà, perché affronterà un tema serio e regalerà forti emozioni.
Emmanuelle Spadacenta analizza questa ondata di intrattenimento mainstream che denuncia il razzismo che ha travolto Hollywood negli ultimi anni:
Artisti neri, come Jordan Peele, Ava DuVernay o Ryan Coogler, hanno fatto il loro posto a Hollywood e producono o dirigono film che sono commenti sociali, all'interno del cinema di genere stesso. Pertanto, combinano discorsi politici e intrattenimento. Si tratta di film popolari, realizzati per attirare un vasto pubblico, che parlano a tutti ma spesso hanno una ricchezza aggiuntiva per la comunità nera, poiché i film generalmente mirano a parlare dell'esperienza afroamericana, all'interno dell'America bianca. . Si tratta di riprendere il controllo della rappresentazione degli afroamericani sullo schermo e di non dare più agli artisti bianchi il monopolio dal punto di vista delle questioni razziali, sociali e politiche nel cinema.
Antebellum significa "prima della guerra", ma il film ci ricorda che si svolge anche durante la guerra, quella che imperversa oggi. Un film da vedere in questo momento al cinema.
